澎湃新聞記者 高丹

最近，法國品牌DIOR發布的2022年秋季成衣系列中，一條被介紹為標志性的Dior廓形的中長半身裙，被網友們發現形似中國古代傳統服飾馬面裙。該事件引發海內外的一系列爭議。

7月17日，一位名叫七十二煙塵的B站UP主發布其花費2萬9千元人民幣購買的這條迪奧裙與國內某漢服商家在2019年秋季上新的一條皮扣中長馬面裙的對比視頻，從視頻畫面和講解中可見，兩條裙子幾乎并無什么差別。

迪奧官網上對這條半身裙的圖片展示（圖片來源：網絡截圖）

7月23日，50余名中國在法留學生在巴黎香榭麗舍大街的迪奧旗艦店附近，抗議迪奧的文化挪用行為，也為中國傳統文化發聲。

7月27日，浙江杭州，一位女士身穿具有中國傳統特色的馬面裙在迪奧店鋪里拍攝希望以此呼吁大眾關注迪奧裙事件，這位女士稱，她在迪奧店鋪內逗留了5分鐘，拍攝兩段視頻，時長共48秒，被工作人員制止并請出店鋪。

一位女士穿馬面裙在迪奧店內拍攝視頻（網絡視頻截圖）

我們該怎樣理解此次的迪奧裙疑似化用馬面裙形制的事件？中國的漢服愛好者和藝術史、服飾史研究者們怎樣看待這個現象的發生？幾位研究者在接受澎湃新聞的采訪時，分享了他們的看法。

關于馬面裙：風行于明清的、最有歷史積淀的一類服飾

裙這一服飾在中國古代歷史中的流變，大致可以概括為：漢唐時期流行圍系之裙、宋代出現門襟之裙，明代形成結構相對固定的馬面裙。中國古代裙子在清末達到了發展的頂峰，形成或發展了拼縫、圍系、疊褶、門襟、包邊等工藝特色，出現了百褶裙、魚鱗裙、闌干裙、月華裙、鳳尾裙等名目的清代馬面裙。

在一篇名為《史更幾興廢，物華常流傳——馬面裙的始末、解構與重組》的文章中，作者祁姿妤總結，清代馬面裙的五種基本特征：一是拼縫；二是由前向后圍系；三是疊褶；四是有門襟；五是鑲有闌干邊。這五種設計元素不是一下子出現的，它們在古代首次出現之時，其所屬政權的統治者民族身份均不相同，并且這些元素的使用者的性別身份也有所差異，作者列了下表進行介紹：

圖來自《史更幾興廢，物華常流傳——馬面裙的始末、解構與重組》

由此，馬面裙經歷了漫長的發展和厚重的歷史積淀才成為后世的面貌。

中國傳統物質文化研究者孟暉認為，馬面裙最初的基本裙式出現在宋代，成熟的馬面裙是在明代形成，是明代女服最有特色的服飾之一。另外，在清代，漢裝女服一直都穿馬面裙，延續到民國初年，是非常富有歷史的一種服飾。

馬面裙的形制

雖然都以馬面裙為名，但是如上所述的五個因素的各種消長變化，也會讓馬面裙呈現不同的樣貌。

采訪中，《歷史的衣櫥》作者、服飾史研究者顧凡穎向澎湃新聞介紹：在明代，馬面裙男女均可以穿著，至清人入關以后實行男從女不從的服裝法令，馬面裙就作為漢族女性的服飾保留下來，進而在裙邊增加了襕干邊或多重鑲邊，既起到加固作用，也添加了裝飾元素，由男女通用的裙子變成了只有女人才穿的裙子。

另外明清的馬面裙在制作手法上也有區別。明代馬面裙主要是褶裥馬面裙，是將矩形面料折疊成褶裥，褶大且是活褶；而清代常見的襕干馬面裙，則是直接用三角形或梯形面料拼接縫制成裙，巧妙地形成了上大下小的結構，取消了褶裥，面料與面料之間的拼縫用條狀襕干裝飾形成立體效果。

馬面裙分類示意圖

在《晚清民初馬面裙的制作工藝研究——以北京服裝學院民族服飾博物館館藏馬面裙為例》論文中，作者丁奕涵基于北京服裝學院民族服飾博物館館藏馬面裙的實物，對馬面裙的款式、工藝以及發展演變歷程方面進行了研究。作者在文章中提出：馬面裙前后有平整的矩形裙門，使穿著者站立時端莊挺拔，落座時不易壓皺裙子；裙兩側有細密褶裥或以裁片拼合，均分了人體正面向側面轉折的角度，使馬面裙由正面到側面過渡自然，從各個角度欣賞都能達到立體完整的效果。

在文章的眾多配圖中，作者也展示了各種清代的馬面裙實例：

西方對中國傳統服飾的借鑒已不是新鮮事，但對這件迪奧裙，我們必須較真

顧凡穎談道，西方對中國傳統服飾的借鑒不是什么新鮮事，早在1981年，黛安娜王妃出席訂婚晚宴時就曾穿過一條紅色綢面的馬面裙，當時新聞對這條裙子的表述是Red silk satin Chinese embroidered skirt with chrysanthemum motif（菊花圖案紅色絲緞中式繡裙）。近年來每當臨近中國農歷年，不少歐美品牌都會推出中國新年限量款，大量使用中國紅、漢字、龍鳳、生肖圖樣之類的中國元素。像這樣表述明確的借鑒，不論是否含有致敬之意，都不會引起爭議。

戴安娜王妃身穿馬面裙

但這次迪奧品牌的做法，就讓我們必須較真，探討一下這條裙子的形制究竟是迪奧的原創還是抄襲。迪奧這條馬面裙引眾怒的原因不在于使用了馬面裙這種中國傳統裙裝的樣式，而在于稱之為‘標志性的Dior廓形’。很多網友也指出，這一表述中完全沒有提及中國馬面裙，這是最讓大家覺得憤怒的。

顧凡穎將迪奧裙與中國馬面裙的特征對照來看，指出：迪奧這次推出的裙子，同樣使用了前后片交疊剪裁的版型，有門襟開衩，身前裙門為馬面，兩側是褶裥，形式上與馬面裙非常相似。明顯與明清時代馬面裙特征不同的是，裙腰并不是以系繩固定，而使用了搭扣。但是這也并不能說明什么，因為馬面裙在晚清民初即出現了許多流傳演變，其中就包括腰部由系帶變為紐扣固定或松緊帶。綜合看來，迪奧這條裙子和馬面裙不能說很像，只能說是一模一樣吧。

迪奧引發抄襲爭議的產品（圖片來源：網絡）

服飾是文明的表征

中國傳統物質文化研究者孟暉談道：我旁觀了最近二十年漢服運動的突然興起，這場運動本身就是個奇跡。幾代漢服青年不僅僅是關注服飾本身，其實他們關注的是全部的中國文明史，他們是在重新理解和肯定中國傳統文明的激情中去復興傳統服飾。因此，這次迪奧裙子事件出現之后，是漢服青年們最先警覺、并且最積極反擊，這種情況是和他們的情懷有關系的，也是因為他們明白中國自古以來的觀念，那就是，服飾是文明的表征。

如孟暉所言，此次對于迪奧裙事件奮起反擊、并走在最前列的都是漢服愛好者。

比如在傳播最廣的、最有理有據的七十二煙塵博主的視頻中，她很專業地從四個角度進行對比，分別是：都采用了兩片共腰式，就是兩片裙片縫在同一個腰頭上；裙片不縫合，穿起來會走光；有四個裙門；合抱褶，在兩邊胯部設計了對開的褶子。

七十二煙塵發布的對比視頻截圖

在研究中，中國古代服飾史是藝術史的一個分支。《粉黛羅綺：中國古代女子服飾時尚》的作者團隊、北京服裝學院中國古代服飾研究組介紹，中國古代服飾史的研究可以概括為三種現狀：一是側重禮服，二是側重形制，三是方法單一。因為綜觀服飾通史類書籍，禮服研究所占的比重是相當大的，對古代日常服飾則較少涉及，我們對古人日常服飾的穿著搭配方式并不十分清楚，需要新的日常服飾的研究成果進行補充，對于日常服飾的研究也能管窺當時的服飾流行趨勢。其次，服裝史研究的相關論文，數量非常大，但基本停留在形制探討的層面，對形制背后的服飾文化卻關注不多，研究深度則難以彰顯。只有采用前沿的研究方法，納入多學科的視野考量，才是行之有效的方法。

走在古代服飾研究前沿的反而是漢服愛好者們。

比如15年前在上海出現的中國裝束復原小組，一群年輕人們聚在一起，考察史料典籍和文物書畫，買來縫紉機和面料，自己動手縫制古人的衣服。在淘寶上，在2019年，漢服市場規模就已突破20億元，根據一些淘寶博主介紹，現在經營漢服的商家一度出現古墓派——即醉心于由出土文物或者古畫中研究服裝的形制，為大家科普極為準確的漢服知識和復原漢服的人。

中國裝束復原團隊：中唐時期敦煌供養人裝束復原作品

高校隊伍中，在一次關于漢服的會議中，北京服裝學院副教授楚艷介紹，在2014年，北京服裝學院創建一個新的專業，叫服飾傳承與創新設計專業方向，這也是國內第一個在服裝高校里面專注于服裝設計的專業，是在傳統文化的傳承與創新這個角度進行培養的一個專業方向：我們相比較以往的女裝、男裝、運動裝服裝品類的劃分，在這個專業的培養上，引入了非常多的，無論從國學素養的培養，還是從傳統技藝的掌握，其實都是引入了很多外部的資源，加大了對這個專業方向學生中國傳統文化內涵和審美意識的培養。

楚艷介紹，從2012年開始，北京服裝學院就跟敦煌研究院、故宮博物院，各大文博機構，合作了大量古代服飾的復原，主要集中在漢唐服飾，在多年的實踐過程中，對于材料、色彩、圖案的美學研究和原材料的復原、工藝的復原等方面做了許多探究，在2018年《國家寶藏》的第二季新疆博物館那一集中，就出現了楚艷團隊復原的一系列唐代的服飾，包括復原的三尊人俑初唐的服飾，以及和敦煌研究院合作的包含了漢族、西夏等民族服飾。

楚艷也認為，對中國服飾最好的傳承與創新，就是要做到知來處，明去處。

楚艷團隊復原的唐代服裝

馬面裙在時光中歸來，是一個非常有象征性的時刻

這次，有五十多名中國留學生到迪奧旗艦店抗議，其中大多數人都穿了錦彩輝煌的馬面裙，在香榭麗舍大街上，明代的馬面裙實現了在時光中的歸來，也是一個非常有象征性的時刻吧。孟暉說。

孟暉認為，漢服運動始終有一大優點，即參與者都用現代學術的方式和精神去研究傳統，根據各種資料和文獻，包括考古出土文物，從細節到整體復原各個時代的服飾。

如果一定要追問漢服運動的意義，那么，追求真相本身就是它動人的意義之一。孟暉說：還有什么比真相更重要的呢？我們難道可以在不了解真相的情況下談論歷史和文化，進行中外對比嗎？恰恰是在漢服運動的嚴謹還原之后，中國歷代服飾流變的豐富才重新顯示出來了，讓人從感性上，從視覺上，理解中國文明的燦爛與活躍。像明式馬面裙，讓大家都被明代織錦的絢麗震撼了，所以現在有漢服商家生產各種檔次的明式馬面裙，特別漂亮，而且一些人開始把馬面裙與其他時代的服飾穿搭，與西式上衣穿搭，效果都很好。

顧凡潁認為：這次迪奧裙子事件引發的對中國傳統服飾的熱議，正好可以為近年來的國潮、漢服潮流帶來更多的關注。歷代服飾與青銅器、瓷器、金銀器那些歷史文物不太一樣，服飾沒有那么堅硬，也沒有那么高冷，它們更容易因為被遺忘而湮滅在歷史的長河里，也更喜歡能夠有機會在現代中國人的身上被重新展現出來。以前人們往往只在蒙學、婚典這樣隆重而稀少的場合才有可能選擇穿著漢服，現在更多的年輕人愿意去了解歷代服飾的形制，愿意在日常生活中穿著漢服，這就是一種與傳統文化的親近，是一種古物新生的生命力。

責任編輯：梁佳 圖片編輯：沈軻

校對：施鋆