近日，著名奢侈品牌Dior突然被罵上熱搜，蓋因網友發現其一款新上架的中長半身裙疑似抄襲中國明代馬面裙元素，Dior不僅在官網標價2.9萬元，還宣稱是標志性Dior廓形，這一舉動引起大眾輿情發酵。

輿論漩渦中，有兩方觀點爭論不休，頗具代表性：

一方站在維護中國傳統文化立場，指責Dior官方的所作所為是抄襲、文化挪用、文化剽竊，長遠來看會使馬面裙的版型版權被他國認定，涉及龐大利益；

另一方則認為部分網友過于小題大做，設計本就是在基礎之上的再創作，西服、牛仔褲也是如此，過分上綱上線有形制警察之嫌。

為此，知衣科技采訪了多位服裝行業的從業人員的相關看法，包括知名品牌服裝設計師、一線女裝市場人員等，為大家理清思路，在爭議中找到自己的方向。

所謂馬面裙，是明清漢族女子最典型的款式之一，具體特征為前后四個裙門，兩兩重合，側面打裥，中間裙門重合而成的光面，俗稱馬面。

馬面裙結構詳情

馬面裙的歷史甚至可以追溯到宋代，發展到明朝成化年間，上至一國之母，下至黎民百姓，人人皆穿馬面裙，僅在質地、裝飾和色彩有嚴格的區分，以作階級之別。

自國潮興起后，漢服受到諸多年輕人的推崇和喜愛，其中也包括了馬面裙。根據知衣后臺數據顯示，馬面裙相關的商品，銷量破萬、10萬的不在少數。

知衣后臺馬面裙銷售數據

基于此，不少網友站在保護中華文化的立場上，認為馬面裙是中國獨有的傳統民族服飾，Dior通過改面料、顏色的創新和宣稱的標志性廓形已經脫離了借鑒版式的范疇。

馬面裙與Dior裙對比

有網友居安思危，隨之擔憂Dior若認證了馬面裙的廓形，會演變成端午節被聯合國判定為韓國民俗節日的同等境遇。

如微博@滿桂隴漢服工作室:難過的不是價格的差異，畢竟品牌有品牌的價值，而是這個Dior標志廓形，不管是Dior不知道馬面裙無心為之，還是刻意標注、都讓小滿看見了，珍寶異主。明明這個形狀，在百年前屬于我們的衣冠，卻怕等百年后，‘只知Dior，不知有漢，無論服章’。

還有微博@行者先生：這些有偷盜文化慣例的奢侈品牌，不是一兩次了。很多時候，在國際設計的話語權上，國際大牌的影響力+明星/媒體強勢宣傳，形成傳播效應 ，可能就真‘成’他們的了，說不定還會判定中國古人抄襲他們。

1929年的歐洲傳統古典裙形手稿

在群情激涌的民族情緒之外，一位曾在海外時尚市場多年的服裝設計師則持不同看法，他認為：這一款從細節看來更接近歐洲傳統古典裙形，雖然沒有漢服早，但我覺得Dior不至于需要抄襲漢服裙形。

更多的服裝設計師比較冷靜，他們從設計角度認為Dior的廓形確實抄襲了馬面裙，但整體呈現出來的風格完全不一樣，事實是大牌設計師也需要歷史檔案的借鑒。一位擁有10年服裝時尚趨勢經驗的從業者告訴我們。

由此在立場和對錯之外，我們延伸出另一個值得思考的話題：服裝設計借鑒與抄襲之間的界限是什么？如何判定設計師的主觀意圖？

早在Dior馬面裙事件之前，服裝行業內關于抄襲與借鑒的議題便爭論不休，其中以天才設計師Virgil Abloh的3%理論為最，即只需將經典單品的設計只變動3%，就能突破為全新的設計。

Virgil Abloh

該理論一經提出，時尚圈內便有不少人士直接將此詬病為抄襲，把Virgil Abloh視為對原創的挑釁。但另一方面，3%理論又確實為年輕設計師提供了一種新的思路。

在我們的采訪中，便有服裝設計師基于Dior馬面裙事件暢言道：設計是創新，不是發明，它并不是一個從無到有的創造過程。創新理論的其中一種叫做‘組合創新’，即‘舊要素，新組合’。從服裝設計工作者的角度來說，他們很大程度上都是將一件衣服的的基本要素（材質，款式，顏色，工藝，細節，等）做拆解，基于品牌DNA，再結合流行趨勢和市場需求，不斷的重新組合，從而才誕生出了無數個新款。時裝應該是具有國際化性質的，而不應該帶有太多的民族情緒來批判。

而站在被借鑒or抄襲的立場，亦有韓國設計師投訴margiela抄襲自己作品的發言：對于大品牌設計師來說，最好記住，一個創造者創造出與你的世界無縫契合的東西，并不意味著他們為你創造了它。如果它如此完美，那么一定值得找到一種更高效的‘合作’方式。

比如知乎@迪娃布蘭度的質疑：海盜爺的蝴蝶夫人秀還標注了大量參考中國文化，參考需要標注，而不是一聲不吭拿走。

回到Dior馬面裙最初的爭議點，或許當Dior官方終于標明出處，用中國風設計替換Dior 標志性廓形的說法時，情緒化的民族立場漸漸消散時，中國消費者才會基于設計的角度做解構與重組的客觀評判。

大牌的中國風限定款

畢竟過去GUCCI、巴黎世家、NIKE等大牌推出各種新年生肖限定款時，絕大多數消費者從未批判，甚至自愿在社交平臺貢獻熱度，哪怕是因為丑。

那么，在服裝設計的過程中，設計師該如何基于自有品牌的DNA看待潮流風向，并實現新一季服裝設計元素的解構與重組？

答案是創建屬于自己的時尚檔案。

通過大數據和圖像識別技術、人工智能推薦引擎等最新算法，知衣科技旗下的「知款」網羅了INS、微博等海內外時尚平臺和時裝秀場資訊，構建起了服裝業內規模最大的結構化服裝數據庫。

高質量的服裝數據資產沉淀，便于品牌/設計師一站式閱覽最新、最全的的流行趨勢分析以及市場數據，讓分散的多方信息匯總梳理，從而精準預判時尚風向，解鎖設計靈感，采集設計元素，重塑品牌生命力。

知款的秀場資訊

如在商品企劃、產品研發等業務場景中，品牌/設計師可通過解構大牌秀場中著重突出的色彩、面料、款式、圖案等關鍵元素來預測未來流行趨勢，結合自己的靈感并采集相關資料，從而為下季商品規劃做設計元素儲備。

智能打標設計元素

此外，在品牌/設計師創建的時尚檔案中，知衣同時支持用戶上傳自有圖片，該收藏夾不僅具有隱私性，可設置僅自己可見，也支持開放共享權限，便于團隊成員分享設計靈感，共創系列作品。

靈感采集

正如我們所采訪的一位資深服裝設計師所言，設計其實是審美的積累，之所以會出現Dior和馬面裙的話題爭議，也與復古回潮的大趨勢有關?，F今越來越多的經典款服裝正再度被搬上現代時尚舞臺，重煥新生。對于品牌/設計師而言，創建自己的時尚檔案庫，靈感才永遠不會枯竭。

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